Редко бывает, чтобы одна фотография запечатлела сцену именно так, как задумано. Есть некоторые исключения, такие как портретные фотографии, сделанные в студии, где освещение, фон, положение камеры и даже позы находятся под большим контролем. К счастью, существует множество программ для редактирования изображений и мобильных приложений с инструментами, которые помогут вам улучшить ваши фотографии.
Вот лучшие навыки/методы редактирования фотографий, которым стоит научиться:
- Обрезка и правило третей
- Вращение
- Применение корректирующих слоев и масок
- Коррекция цвета и насыщенности
- Заточка
Наилучшие результаты дает программное обеспечение для настольных ПК/ноутбуков (например, Adobe Photoshop CS/Elements и альтернативы Photoshop), хотя некоторые мобильные приложения для Android/iOS также вполне эффективны. Прежде чем начать, убедитесь, что вы работаете с копиями фотографий, а не с оригиналами. Вы же не хотите случайно и/или навсегда перезаписать/потерять исходные данные!
Обрезка и правило третей
Если вы специально не планируете делать идеальные снимки каждый раз, есть большая вероятность, что многие из ваших фотографий можно улучшить с помощью кадрирования. Хотя использование инструмента кадрирования считается базовым навыком работы с изображением, оно является одним из наиболее эффективных способов направить внимание зрителей туда, куда вы хотите.
Обрезка фотографии подразумевает удаление ненужных (обычно внешних) частей изображения. Это быстро и просто сделать, а результаты могут превратить отличные фотографии в профессионально выглядящие. Рассмотрим:
- Кадрирование для улучшения композиции/фокуса: Если ваш объект кажется маленьким и/или потерянным в изображении, обрежьте так, чтобы он заполнил кадр – больше объекта, меньше фона. Или вы можете захотеть «увеличить» конкретную часть объекта. В любом случае смена точки зрения поможет выделить и создать более четкую точку интереса для зрителей.
- Обрезать, чтобы удалить детали: Отвлекающие элементы могут быть своенравными тенями, кусочками мусора, не связанными объектами/незнакомцами, лишним фоном, неиспользуемым/пустым/неинтересным пространством или чем-либо еще, что вторгается или не способствует духу фотографии. Обрезку легко исправить, особенно если отвлекающие факторы находятся по краям изображения.
- Кадрирование для изменения ориентации/кадрирования: При съемке в данный момент мы можем забыть держать камеру так, чтобы она дополняла объект (например, вертикально для высоких сцен/ объектов, горизонтально для широких сцен/объектов). Вы можете применить горизонтальную обрезку к вертикальному изображению или вертикальную обрезку к горизонтальному изображению, чтобы изменить перспективу и создать более сильный фрагмент.
- Кадрирование для изменения соотношения сторон: Камеры могут снимать с разными соотношениями сторон, которые обеспечивают различные качества с точки зрения того, что человек видит на изображении (например, соотношение сторон 4:3). соотношение изображения отличается от одного набора до 5:4 или 1:1). Обрезка по соотношению сторон также может иметь решающее значение, когда нужно напечатать фотографии определенного размера, чтобы они поместились в рамку.
Одним из наиболее распространенных терминов, которые можно услышать в фотографии, является правило третей, которое относится к композиции. Думайте о правиле третей, как о наложении сетки 3x3 (т. е. линий крестиков-ноликов) поверх изображения - многие цифровые камеры и программы редактирования программного обеспечения имеют это как стандартную функцию. Исследования показали, что при взгляде на изображение наши глаза естественным образом тяготеют к точкам пересечения сетки. Тем не менее, многие из нас обычно фотографируют объекты в центре кадра.
Включив наложение «Правило третей», вы можете настроить кадрирование таким образом, чтобы объекты/элементы были намеренно расположены вдоль линий и/или в точках пересечения.
Например, в пейзажной фотографии вы можете обрезать изображение так, чтобы горизонт или передний план располагались вдоль одной из горизонтальных линий. Для портретов вы можете поместить голову или глаз в точку пересечения.
Вращение
Вращение фотографий - еще один простой, но важный навык, который нужно применять при редактировании изображений. Подумайте о том, когда вы видите рамы для картин или плавающие полки, криво висящие на стене. Или стол с неровными ножками, который немного двигается, когда кто-то опирается на него. Довольно отвлекает, правда? Многим трудно не зацикливаться на таких проблемах, узнав о них.
То же самое относится и к фотографии - снимки могут не всегда совпадать, как задумано, даже при использовании штатива. Достаточно повернуть фотографию, чтобы установить правильную перспективу и избавиться от любых подсознательных отвлекающих факторов. Только не забудьте еще раз кадрировать (для кадрирования) после поворота. Рассмотрим:
- Пейзажи: Поворачивайте фотографии так, чтобы горизонт был горизонтальным от края до края (многие графические редакторы могут накладывать сетку линий для большей точности). Это придает более чистый, симметричный и более профессиональный вид. Убедитесь, что вы не путаете элементы ландшафта (например, пологие холмы или долины, горные хребты) с горизонтом (где небо встречается с землей или морем).
- Портреты: Случаи, когда кто-то опирается на вертикальную поверхность (например, стену, дверной проем, здание, дерево, столб и т. д.), поверните фотографию так, чтобы объект является вертикальным. Исключением может быть случай, когда объект не является вертикальным в реальной жизни - просто укажите ссылку на что-то еще на изображении для вертикального выравнивания.
Добавление линий сетки (например, нажмите View в строке меню Photoshop, затем выберите Grid) может существенно помочь в точном выравнивании.
Но знайте, что фотографии не всегда нужно поворачивать, чтобы элементы были идеально выровнены по вертикали или горизонтали. Иногда вам может понадобиться повернуть изображения (а затем обрезать), чтобы придать им неожиданный творческий вид!
Применение корректирующих слоев и масок
Если вы хотите точно настроить уровни (тональные значения), яркость/контрастность, оттенок/насыщенность и т. д. неразрушающим образом (т. с) это путь. Думайте о корректирующих слоях как о прозрачных пленках диапроектора; вы можете писать/раскрашивать их столько, сколько хотите, чтобы изменить то, что вы видите, но то, что находится под ними, остается нетронутым. Вот как создать корректирующий слой с помощью Photoshop CS/Elements:
- Нажмите ‘ D’, чтобы сбросить цвета переднего плана/фона.
- Нажмите Слой в строке меню.
- Выберите Новый корректирующий слой.
- Выберите нужный тип слоя.
- Нажмите OK (или нажмите клавишу Enter).
Когда вы выбираете корректирующий слой, Панель корректировок (обычно появляется под Панель слоев) предлагает соответствующие элементы управления. Изменения отражаются немедленно. Если вы хотите увидеть до/после, просто переключите видимость этого корректирующего слоя (значок глаза). У вас может быть несколько корректирующих слоев одновременно, либо для сравнения (например, чтобы увидеть, предпочитаете ли вы черно-белые тона или оттенки сепии), либо для комбинирования эффектов.
Каждый корректирующий слой имеет собственную маску слоя (представленную белым прямоугольником рядом с именем корректирующего слоя). Маска слоя управляет видимостью выбранных частей этого корректирующего слоя - белые области видны, черные скрыты.
Допустим, у вас есть фотография, которую вы хотите сделать черно-белой, за исключением всего зеленого. Вы должны выбрать Hue/Saturation при создании корректирующего слоя, переместить ползунок Saturation полностью влево (-100), а затем используйте инструмент Brush Tool, чтобы закрасить зеленые области (вы можете скрыть/показать корректирующий слой, чтобы посмотреть на нужные цвета). Перечистили некоторые пиксели? Просто используйте ластик, чтобы «стереть» эти черные следы от кисти. Белая рамка маски слоя будет отражать ваши изменения и показывать, что видно, а что нет.
Если вам не нужен корректирующий слой или он вам не нравится, просто удалите его! Исходное изображение остается невредимым.
Коррекция цвета и насыщенности
Современные цифровые камеры вполне способны, но иногда (например, из-за условий освещения/окружающей среды, способа обработки данных датчиком и т. д.) цвета на фотографиях могут немного отличаться. Быстрый способ определить это, посмотрев на:
- Лица и/или кожа людей
- Что-то на изображении должно быть ярко-белым (например, рубашка, облака)
Температура света (например, более прохладное из-за ярко-голубого неба, теплее во время восхода/заката, тусклый белый цвет в свете флуоресцентных ламп и т. д.) во время съемки может повлиять на оттенки кожи и белые элементы с цветовым оттенком. К счастью, небольшие изменения - особенно с вышеупомянутыми корректирующими слоями - могут исправить цвета.
Многие программы для редактирования изображений (и некоторые приложения) предлагают функцию Автокоррекция цвета, которая обычно работает хорошо (но не всегда идеально). В противном случае цветами можно управлять вручную, регулируя:
- Уровни (каналы RGB и гистограмма с возможностью автокоррекции)
- Оттенок/насыщенность (каналы RGBCMY)
- Фотофильтры (например, нагревание, охлаждение и т. д.), и это лишь некоторые из них.
Вышеупомянутые доступны в виде корректирующих слоев Photoshop CS/Elements, которые обеспечивают больший контроль над удалением цветовых оттенков и улучшением насыщенности.
Чтобы сохранить баланс и фотореализм, постарайтесь не перенасыщать или не перенасыщать изображение или, по крайней мере, цвета, которые должны оставаться более естественными. Тем не менее, вы можете внести коррективы в выбор областей изображения (например, с помощью вышеупомянутых масок слоя), чтобы насытить определенные цвета для небольшого творческого драматизма. Только не забывайте о регулировке яркости, контраста, светлых участков и теней, так как они могут помочь с глубиной и разделением цветов, чтобы сделать изображение действительно ярким!
Заточка
Повышение резкости всегда должно быть самым последним шагом в процессе редактирования фотографий. Эффект тот же, что и звучит: повышение резкости делает края и мелкие детали более четкими, что помогает улучшить общий контраст и сделать изображение более четким. Эффект еще более заметен, если изображение имеет мягкие и/или размытые области.
Многие программы и приложения для редактирования изображений предлагают функцию автоматической резкости и/или ползунки, которые позволяют пользователям регулировать степень резкости, применяемую ко всей фотографии. Существуют также инструменты повышения резкости (похожие на использование кистей), которые позволяют вручную повышать резкость только выбранных областей изображения.
Но для еще большей точности и контроля вы можете использовать функцию Нерезкая маска (несмотря на то, как это звучит, она увеличивает резкость) в Photoshop CS/Elements:
- Нажмите Enhance в строке меню.
- Выберите Нерезкая маска. Появится панель, показывающая увеличенную часть изображения (которую вы можете перемещать, чтобы найти детали, на которых нужно сосредоточиться) и три ползунка для регулировки резкости.
- Установите ползунок Radius Slider (он управляет шириной линий резкости, чем больше значение, тем больше эффект) на 0,7 пикселя (для начала подойдет любое значение от 0,4 до 1,0).
- Установите ползунок Threshold Slider (он управляет тем, как определяются края, определяя, насколько разными должны быть два пикселя для применения повышения резкости, чем меньше значение, тем больше областей/деталей повышается резкость) до 7 уровней (где-то между 1 и 16 - хорошее место для начала).
- Установите ползунок Amount (он управляет контрастом, добавляемым к краям, более высокие значения означают большую резкость) на 100 процентов (где-то между 50 и 400 - хорошее место для начала).
- Слегка сдвиньте ползунки, наблюдая за всем изображением, чтобы найти нужное количество резкости (т. е. соответствует предпочтениям, но не переусердствовать).
Не забывайте просматривать изображения на экране в масштабе 100 %, чтобы легче было оценить эффекты повышения резкости (наиболее точно отображаются пиксели). Изучение областей с большим количеством и/или более мелкими деталями поможет.
Имейте в виду, что больше не всегда значит лучше - слишком сильное повышение резкости добавит нежелательный шум, ореолы и/или преувеличенные/неестественные линии. Точная заточка - это искусство, поэтому практикуйтесь чаще!
