Ключевые выводы
- Loopy Pro переосмысливает, как музыкальное приложение может работать на любой платформе, а не только на iOS.
- Loopy Pro стоит 30 долларов и предлагает уникальную модель обновления.
-
Разработчик Loopy Майкл Тайсон положил начало музыкальной сцене iOS с помощью AudioBus в 2012 году.
В декабре 2012 года разработчик приложения Майкл Тайсон изменил мир для музыкантов iOS с помощью Audiobus. Сегодня, с запуском его нового приложения Loopy Pro, это должно произойти снова.
Loopy Pro является преемником Loopy, приложения для живых выступлений, прославившегося дуэтом акапелла Джимми Фэллона и Билли Джоэла в 2014 году. Это приложение позволяет записывать и зацикливать звуковые дорожки, добавлять эффекты и размещать их на временной шкале. Loopy полностью изменил способ создания музыки, привнеся плавность живого исполнения в студийное производство; Loopy Pro делает то же самое для iOS. Приложение создал один человек, что является нормой для музыкальных приложений iOS. Тенденция привела к плодотворной экспериментальной игровой площадке, которая не имеет ничего общего со старым настольным способом ведения дел.
«Если у вас есть идея для приложения и вы хотите заработать на этом деньги, iOS - лучший, если не единственный вариант», - сказал Гику, разработчик музыкального приложения Drambo для iOS, в прямом сообщении Lifewire. «[Это] отличная, зрелая платформа, [без] пиратства, [с] большим сообществом, жаждущим новых приложений. Я думаю, именно поэтому iPad стал магнитом, привлекающим независимых разработчиков, чтобы реализовать свои самые странные идеи и превратить их в средства к существованию.. Эта история тоже обо мне."
История происхождения
Когда в марте 2011 года Apple запустила версию своего приложения GarageBand для цифровой звуковой рабочей станции (DAW) для iPad, оно работало в вакууме. Музыкальные приложения не могли общаться друг с другом. Например, вы не могли записать звук из одного приложения в другое.
Я хотел сделать что-то, что люди могли бы сделать сами.
В 2012 году Tyson's AudioBus исправил это. Это был виртуальный микшерный пульт, который позволял передавать звук из одного приложения в другое. Это сработало, сделав доступным фрагмент кода, который другие разработчики могли включить в свои приложения. Сказать, что это произвело революцию в создании музыки для iOS, было бы преуменьшением. Даже Apple увидела его важность и вместо того, чтобы запретить этот хитрый обходной путь из App Store, добавила Audiobus в GarageBand.
Затем, с запуском iOS 7 в 2013 году, Apple добавила свою собственную версию AudioBus под названием Inter-App Audio. Audiobus включил это, и AudioBus остается в GarageBand по сей день.
Аудиоустройства, AUM и Drambo
Следующей главой создания музыки на iOS является Audio Unit (AUv3), представленный в iOS 9 в 2015 году. Они известны как «плагины» в настольных DAW и добавляют функциональность хост-приложению. Это могут быть звуковые или MIDI-эффекты, инструменты или утилиты.
Аудиоустройства просто великолепны, потому что они интегрируются с хостом. Вы открываете свой проект, и он именно там, где вы его оставили. Вам не нужно запускать кучу отдельных приложений и подключать их каждый раз, когда вы хотите создавать музыку.
Последняя причина успеха AUv3 заключается в том, что по сравнению с настольными приложениями приложения для iOS стоят очень дешево. Обычно вы можете купить аудиоустройства за несколько долларов. Даже самые дорогие AU, например, от давнего разработчика настольных плагинов FabFilter, стоят всего 40 долларов, в то время как точные эквиваленты для настольных компьютеров варьируются от 109 до 269 долларов.
Audio Units существуют на настольных компьютерах и даже могут быть совместимы между iOS и Mac. Тем не менее, их утилита размером с укус нашла идеальный дом на iPad и iPhone, а их духовный дом - это приложение под названием AUM от разработчика iOS Kymatica. А Kymatica, как вы уже догадались, это один человек: Джонатан Лильедал.
Я спросил его, почему независимые разработчики так распространены на музыкальной сцене iOS.
«Я думаю, что независимые разработчики разделяют энтузиазм и личные инвестиции в музыку и музыкальные технологии, которые часто будут вдохновлять и направлять их в их работе и разработке отличных приложений», - сказал Лильедал Lifewire по электронной почте.
Разработчик Loopy Pro Тайсон считает, что вес крупных компаний затрудняет разработку для более нишевой платформы. «Так много крупных [компаний] пытались приблизиться к платформе, но они получили такой огромный вес, как вы знаете, на рабочем столе», - говорит Тайсон. «И я думаю, что просто сложно перейти от одного к другому».
AUM, вероятно, оказал даже большее влияние, чем AudioBus, на музыкальную сцену iOS. Концепция проста: вы можете размещать плагины AUv3 в приложении, соединяя их друг с другом и позволяя им управлять друг другом.
Затем вы можете направить аудио и MIDI куда угодно, например, коммутировать кабели в студии звукозаписи. AUM также интегрируется с аппаратными контроллерами и грув-боксами. Это, возможно, самое гибкое музыкальное программное обеспечение, и многие музыканты хотели бы, чтобы оно существовало на Mac. Он действительно уникален, но не позволяет записывать звук и управлять им.
Еще одно приложение, которое мы должны упомянуть, это Drambo. Невозможно быстро обобщить, но в описании App Store говорится, что это «модульный грувбокс и среда обработки звука». Это секвенсор и сэмплер, но разработчик Giku также включил все компоненты, необходимые для создания ваших собственных электронных инструментов. Это похоже на Minecraft музыкальных приложений.
Drambo также размещает аудиоустройства, но как бы ассимилирует их в своей среде. Поначалу Drambo может показаться пугающим, но опять же, он уникален. Drambo также работает на Mac, но гораздо лучше подходит для сенсорных экранов iPad и iPhone. И, как и все остальные приложения здесь, это работа одного разработчика.
Крупный шедевр
Раннее кодовое название Loopy Pro было «Loopy Masterpiece», и это справедливое описание. По сути, Loopy Pro работает как лупер. Вы записываете фрагмент звука в один из фирменных пончиков Loopy, и он продолжает зацикливаться, пока вы играете что-то еще. Но он также включает в себя элементы AudioBus и AUM, поэтому вы можете размещать любой аудиоблок, направляя его звук на любой другой аудиоблок.
Тогда это становится диким. Вы можете перетаскивать ползунки и кнопки на холст Loopy Pro и назначать им функции. Они могут солировать или заглушить клип или разрезать его на фрагменты, которые вы можете запускать с помощью сетки кнопок. Веселая группа бета-тестеров Loopy Pro создала удивительное множество этих пользовательских макетов, каждый из которых можно экспортировать и делиться с другими пользователями.
Я думаю, что независимые разработчики разделяют энтузиазм и личные инвестиции в музыку и музыкальные технологии, которые часто будут вдохновлять и направлять их.
Вы даже можете создать макет с единственной целью управления другим музыкальным оборудованием через MIDI. Не будет преувеличением сказать, что Loopy Pro в значительной степени позволяет вам создавать собственные музыкальные приложения.
«Это построено на том факте, что каждый хочет делать это по-своему», - говорит Тайсон. «Поэтому я хотел сделать что-то, что люди могли бы сделать сами».
Но он не упустил основную аудиторию своего предыдущего приложения: живые луперы.
Если вы видели исполнителей лупов вживую, вы должны знать, как они начинают с одного лупа и строят его оттуда. Живое выступление KT Tunstall в телешоу BBC Later… with Jools Holland широко известно как точка, в которой началось распространение живого лупинга.
Но такие циклы ограничены. Часто зрителям приходится наблюдать за вашим наращиванием, пока вы строите части одну за другой. Но Loopy Pro позволяет вам размещать на временной шкале не только готовые разделы (например, ударные), но и помещать на эту временную шкалу пустые «ящики» для записи. Таким образом, когда, скажем, начинается припев, музыкант может сыграть партию в эту коробку, и тогда вам не придется ее снова слушать до следующего припева.
Это позволяет создавать более сложные и интересные аранжировки, которые в то же время легче создавать на лету. А Loopy Pro также работает с внешними MIDI-контроллерами, а это значит, что после настройки и выступления вам не нужно прикасаться к экрану. Вы можете использовать простые ножные педали или сложные сетки со светодиодной подсветкой, такие как Novation Launchpad Pro, контроллер, разработанный для Ableton, но идеально интегрированный с Loopy Pro с самого начала.
Я проводил бета-тестирование приложения последние пару месяцев, и оно превратилось в нечто совершенно невероятное. Будучи музыкантом-любителем, я в основном использовал Ableton Live и несколько музыкальных грув-боксов. Но теперь я считаю, что Loopy Pro часто является лучшим вариантом почти для всего.
Это, конечно, приложение, которое просто прекрасно. Но это также зависит от сообщества вокруг него. Loopy Pro был бы ничем без всех этих Audio Units и независимых разработчиков, которые их производят и продают. У iPad может не быть ничего похожего на Ableton Live или Apple Logic Pro, но они ему и не нужны. iOS - это собственная процветающая, экспериментальная, полезная и часто восхитительная музыкальная платформа.
И Loopy Pro - следующая глава этого.
